La réunification des deux Corées

Il est rare que j'achète le texte d'une pièce de théâtre à la sortie d'une représentation. Mon envie de prolonger le spectacle, qui m'a fait passer par toutes sortes d'émotions a déclenché cet achat.
Envie de lire les mots entendus sur scène, si bien incarnés par tous ces personnages en mal d'aimer ou d'être aimé.
Envie d'approfondir ces instants pris sur le vif pour illustrer la complexité des liens amoureux ( au sens large)
Qu'est-ce qui nous attache à l'autre? Qu'est-ce qui nous fait éprouver le manque?
Par des dialogues, des mises en situation, cette pièce interroge l'amour et en fait ressortir du rire, du tragique, de la violence, de l'étrangeté, de la folie.
Ce petit livre ne remplace pas la pièce, le jeu des acteurs est essentiel pour transmettre l'émotion, mais si ce spectacle se joue un jour dans votre ville, n'hésitez pas!
Et le titre me direz-vous? Une métaphore pour dire l'improbabilité de l'amour ?

C'est non pas une pièce de théâtre, mais 18 scènes courtes de vie entre des personnages en quête d'amour.

Posséder l'amour ou en être dépossédé ? Telle est la question.

Situations cocasses, absurdes, décalées, cette lecture est légère et idéale à lire entre deux romans ou des lectures ardues.

Le sous-titre de l'édition destinée aux scolaires est "10 microfictions théâtrales sur la relation amoureuse" : "Divorce", "Ménage", "Séparation", "Mariage", "Mort", "Philtre", "Attente", "Enfants", "Mémoire", "L'amour ne suffit pas".

Les scènes sont effectivement le plus souvent brèves, le dramaturge se borne parfois à quelques éléments verbaux et scéniques pour créer une atmosphère et laisser le spectateur/lecture bâtir l'avant et l'après. Les plus microscopiques ont parfois l'air falotes, dépourvues du sel comique qui est en train de devenir la figure imposée des drames, mais en y repensant, j'ai envie de les relire. J'ai quand même plus souvent préféré des scènes plus développées verbalement, plus ambitieuses peut-être aussi au niveau de la tension dramatique. La gestuelle à portée symbolique de la saynète "Mort" m'a séduite et c'est probablement celle qui m'a le plus parlé. J'ai été aussi très émue par "Mémoire", celle qui explique la métaphore de la réunification des deux Corées et plutôt que de repasser par le mythe rebattu des retrouvailles des androgynes. Les plus énigmatiques, pendant longtemps, sont "Philtre" et "Enfants" et le premier pose la grave question du consentement d'une manière inextricable : que veut réellement la femme ? qu'a réellement fait l'homme ?

J'ai lu, malgré mon intention de m'en abstenir, quelques pages d'entretien avec Joël Pommerat, qui expliquait comment il travaillait et quelles furent ses premières mises en scène : le choix d'une scène bifrontale (les spectateurs sont placés des deux côtés de la scène) m'a expliqué la didascalie presque omniprésente de la traversée d'un couloir. C'est cette information a posteriori qui m'amène à penser que les saynètes posent toutes la question du chemin qu'on traverse dans nos relations, la difficulté à avancer, quitter, venir vers son sentiment, vers l'autre, vers un·autre, parfois aussi la réitération ("Mariage", "Mémoire"...), et bien sûr, la fin du chemin ("Séparation", "Ménage")

C'est vraiment à relire (ou à voir), car ça se lit (trop) vite.
Lien : http://aufildesimages.canalb..

Drôle de titre pour cette pièce de 18 scènes qui parle des fragments de vie du couplé. Couple qui, on le verra, peut auusi bien être une paire d'amis ou simplement de personnes qui se connaissent à peine ou pas du tout..
Les sujets sont aussi variés que le divorce, la prostitution, l'alzheimer, d'argent, de guerre.
C'est direct, concis mais tellement consacré à l'humain.